01 марта 2026 года, Концертный зал Чайковского
Гавриила Попова многое связывает с Дмитрием Шостаковичем: композиторы были почти ровесниками, оба входили в Ассоциацию современной музыки, а Первая симфония Попова и ее запрет предвосхитили и Четвертую Шостаковича, и ее снятие с премьеры. Имена авторов были в одном ряду и во время антиформалистической кампании 1948 года. В последующие годы музыка Попова звучала редко, ее возрождение началось лишь в конце ХХ века; среди его незавершенных партитур особое место занимает Концерт для скрипки с оркестром. Над его первой частью композитор работал в 1934–1937 гг., о ней одобрительно отзывались Прокофьев и Ойстрах, Ленинградский Союз композиторов рекомендовав ее к исполнению как самостоятельное сочинение. Однако она так и не прозвучала; Попов периодически возвращался к Концерту и уже в конце жизни планировал завершить его, но не успел. В 2026 году партитура восстановлена композитором Валерием Вороновым совместно со скрипачом Дмитрием Смирновым.
Томаса Адеса можно назвать классиком XXI века: один из наиболее ярких композиторов наших дней, успешный дирижер, работающий с крупнейшими оркестрами, незаурядный пианист – универсальный музыкант моцартовского типа. В каждой из ролей Адес необыкновенно требователен к себе, и в первую очередь он, конечно, композитор. Lieux retrouvés («Обретенные места») для виолончели с оркестром – обработка более раннего сочинения для виолончели и фортепиано; редко где талант Адеса-лирика, Адеса-мелодиста слышен так, как в этой музыке, вдохновленной образами Марселя Пруста. Его влияние особенно слышно во второй части, где пиццикато виолончели безуспешно пытаются найти верный путь, а вдалеке с наигранной бодростью звучит рояль – такова и непредсказуемая работа памяти.
Франческо Филидеи, также наш современник, – автор опер «Джордано Бруно» (2014), «Наводнение» (2018, по рассказу Евгения Замятина), «Имя розы» (2024, по роману Умберто Эко). Одна из самых известных его пьес – Токката для фортепиано, где применяются необычные приемы вплоть до стука по корпусу инструмента, а ни один тон как таковой прозвучать не должен. В отличие от Токкаты, «Три картины» имеют форму и облик вполне конвенционального концерта для фортепиано с оркестром с подвижными крайними частями и медленной средней. Финал сочинения отсылает к Пятому концерту Бетховена, слышны также поклоны Шопену и Листу – своего рода оммаж с элементами деконструкции. Валерий Воронов дает новую жизнь неоконченному сочинению Гавриила Попова, а Томас Адес строит свое произведение на идее возвращения в любимые места, в том числе с помощью звуковых ассоциаций: так программа представляет три варианта работы современного композитора с музыкой прошлого.