После пятилетнего перерыва Московская филармония возобновляет летний абонемент Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова; на протяжении многих сезонов он был точкой притяжения самой разной аудитории и доказывал, что лето – отличное время для музыкальных открытий. Две программы из трех представляет художественный руководитель коллектива Филипп Чижевский; он посвящает их шедеврам, оказавшим существенное влияние на музыку ХХ столетия и созданным в самом его начале. «Это естественное продолжение того, чем мы с оркестром занимались в течение сезона, – комментирует маэстро, – вслед за Бартоком, Онеггером, Прокофьевым мы и дальше обращаемся к композиторам ХХ века, продолжившим углубление в философские сферы музыки».
Цикл открывает «Песнь о земле» Густава Малера на слова средневековых китайских поэтов: первая в истории музыки вокальная симфония, каждая часть которой опирается на поэтическое слово. Среди сочинений Малера она носит наиболее интимный характер. Здесь нет и тени маршей с гремящей медью, служащих опознавательным знаком большинства его творений. По форме это классическая симфония с развернутым финалом, главная роль в которой доверена певцам. Сольные партии исполнят Екатерина Семенчук (сопрано) и Игорь Морозов (тенор).
«"Песнь о земле" очень аккуратно и тонко использует оркестр – из всех малеровских партитур она наиболее прозрачна, – размышляет Филипп Чижевский. – Это произведение настолько энергоемкое, сжатое, насыщенное, что требует некоторого воздуха, ведь здесь композитору удалось раздвинуть границы времени: проходит час, а мы проживаем на самом деле гораздо больше. Пять частей занимают вместе столько же времени, сколько шестая, а потом музыка как будто растворяется: что может быть до и что может быть после? Только звучащая тишина».
Сочинение написано для сравнительно большого состава, однако звучит камерно, негромко: гобой, флейта, кларнет, фагот, валторна, виолончель, мандолина, челеста – у каждого из них в оркестре голос первостепенной важности. «Песнь о земле» – произведение во многих отношениях мистическое: это относится и к истории ее создания (написанная после Восьмой симфонии, она могла стать Девятой, но Малер испугался роковой цифры), и к гипнотической силе ее воздействия. В китайской поэзии композитор нашел слова для личной исповеди и создал шесть поэм о жизни и смерти, красоте и вечном обновлении природы – один из самых сокровенных шедевров позднего романтизма.